Happy songs that are actually really depressing - These upbeat songs have surprisingly dark meanings

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"Copacabana" von Barry Manilow -

Dieser Klassiker von Barry Manilow zaubert vielleicht ein Lächeln auf Ihr Gesicht, aber der Text ist so düster, wie er nur sein kann. Manilow singt über ein Showgirl namens Lola, die in einen Barkeeper namens Tony verliebt war. Als ein Kunde namens Rico Lola belästigt, kommt Tony zu ihrer Verteidigung und wird erschossen. Dreißig Jahre später kommt Lola immer noch in den Club. "Sie sitzt dort so kultiviert und trinkt sich halbblind / Sie hat ihre Jugend verloren und sie hat ihren Tony verloren / Jetzt hat sie ihren Verstand verloren", singt Manilow.

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"Jump" von Van Halen -

Das energiegeladene Lied von Van Halen aus dem Jahr 1984 wird von einigen als ein Lied über Ausdauer, Freiheit und "es einfach durchzuziehen" interpretiert. Auf die Frage nach der Bedeutung des Liedes verriet David Lee Roth, dass es von einer Nachrichtenmeldung inspiriert wurde, die er im Fernsehen über einen Mann sah, der versuchte, von einem Gebäude zu springen.

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"99 Luftballons" von Nena -

"99 Luftballons" ist ein fröhliches Uptempo-Stück mit einer dunkleren Bedeutung. Die deutsche Sängerin erkundet, wie gefährlich der Kalte Krieg sein konnte. Sie malt ein Szenario, in dem in Westdeutschland aufgestiegene Luftballons nach Ostdeutschland gelangen, wo sie fälschlicherweise für UFOs gehalten werden. Dies führt dann zum Ausbruch des Krieges.

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"Today" von The Smashing Pumpkins -

Das Lied beginnt mit der ersten Zeile "Today is the greatest day I've ever known." Trotz der fröhlichen Stimmung wurde dieser Song von Billy Corgan geschrieben, als er darüber nachdachte, sich das Leben zu nehmen.

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"I Can't Feel My Face" von The Weeknd -

Das ist so eine groovige Melodie, oder? Nun, so poppig er auch klingen mag, wenn Sie das nächste Mal dazu tanzen, sollten Sie wissen, dass es ein Lied über Drogenkonsum ist.

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"Delilah" von Tom Jones -

"Delilah" hat zwar einen netten, eingängigen Refrain, bei dem wir nicht widerstehen können, mitzusingen, aber im Grunde ist es eine Mordballade. Tom Jones singt über einen Mann, der seine Freundin ersticht, nachdem er herausgefunden hat, dass sie ihn betrogen hat.

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"Macarena" von Los Del Río -

Niemand kann leugnen, wie eingängig "Macarena" ist. Und dann ist da auch noch der Tanz! Was manche Leute nicht wissen, ist, dass es in dem Lied um ein Mädchen geht, das ihren Freund mit zwei Freunden betrügt, während er weg ist.

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"Dancing in the Moonlight" von Boffalongo -

Sie kennen wahrscheinlich eher "Dancing in the Moonlight", das von Toploader gecovert wurde (siehe Bild). Der Song hat einen super eingängigen Refrain und ist in der Tat eine Feier des Lebens...nach einem traumatischen Ereignis. "Auf einer Reise nach St. Croix im Jahr 1969 war ich das erste Opfer einer bösartigen St.-Croix-Gang, die schließlich 8 amerikanische Touristen ermordete", schrieb Sherman Kelly von Boffalongo. Er schrieb das Lied, während er sich von den Verletzungen erholte, die er sich bei dem Überfall zugezogen hatte.

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"Dancing in the Moonlight" von Thin Lizzy -

Obwohl er den gleichen Namen trägt, ist dieser Song der irischen Rocker Thin Lizzy völlig anders. Er ist sehr poppig und enthält sogar eine sexy Saxophonlinie im Refrain. Trotz der Wohlfühlatmosphäre geht es in dem Song um Drogensucht.

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"Buddy Holly" von Weezer -

"Buddy Holly" ist ein eingängiger Pop-Rock-Song aus dem Jahr 1994. In dem Lied geht es darum, dass sich die Freunde von Frontmann Rivers Cuomo über seine asiatische Freundin lustig machen. Rassismus, im Wesentlichen.

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"Mr. Jones" von Counting Crows -

Dieser Rocksong in Dur von Counting Crows handelt davon, ein Rockstar zu werden und geliebt zu werden. Oder über Einsamkeit und das Gefühl, nicht geliebt zu werden, wenn man tief genug gräbt.

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"MMMBop" von Hanson -

Wenn Sie sich 1997 beim Singen von "Mmmbop, ba duba dop" ertappt haben, waren Sie nicht allein. Der poppige Ohrwurm hat eigentlich eine ernstere Bedeutung. "'MMMbop' steht für einen Zeitrahmen oder die Vergeblichkeit des Lebens. Dinge werden verschwinden, ob es nun dein Alter und deine Jugend ist oder vielleicht das Geld, das du hast, oder was auch immer, und alles, was übrig bleibt, sind die Menschen, die du gefördert und aufgebaut hast, um dein Rückgrat und dein Unterstützungssystem zu sein", sagte Zac Hanson.

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"Walkin' on the Sun" von Smash Mouth -

Die Single von Smash Mouth aus dem Jahr 1997 klingt wirklich cool, aber unter der Coolness verbirgt sich auch eine gewisse Dunkelheit. "Walkin' on the Sun" handelt von den Unruhen in Los Angeles 1992. "Der Song war im Grunde ein sozialer und rassistischer Schlachtruf", sagt der Gitarrist der Band, Greg Camp.

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"Waterfalls" von TLC -

Der Song von 1995 ist einer der erfolgreichsten Hits der Gruppe. Trotz seiner Wohlfühl-Atmosphäre ist "Waterfalls" eigentlich ein Song über Drogen, HIV/AIDS und sexuelle Promiskuität.

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"Misery" von Maroon 5 -

Dieser Song aus dem Jahr 2010 ist so poppig wie er nur sein kann, aber Adam Levine singt über "die Verzweiflung, wenn man jemanden unbedingt in seinem Leben haben möchte, es aber sehr schwierig ist", erklärte er.

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"9 to 5" von Dolly Parton -

"9 to 5" erinnert uns daran, dass wir uns in einem Hamsterrad befinden und Geld für jemanden verdienen, der uns nicht zu schätzen weiß. Zum Glück verpackt Dolly Parton das Ganze in eine schöne, fröhliche Country-Melodie.

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"You Are My Sunshine" von Gene Autry -

So fröhlich es auch klingt, "You Are My Sunshine" ist ein ziemlich depressiver Song. Autry singt über eine Geliebte, die ihn verlässt und wie sein Herz gebrochen ist.

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"Hey Ya!" von Outkast -

Der Hit von Outkast aus dem Jahr 2003 ist ein echter Ohrwurm, aber die fröhlichen Töne haben eine dunklere Bedeutung. André 3000 singt im Grunde über seine Beziehungsprobleme. Der Text lautet: "Are we so in denial when we know we're not happy here", also "Sind wir so verleugnend, wenn wir wissen, dass wir hier nicht glücklich sind?".

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"Mr. Brightside" von The Killers -

"Mr. Brightside", einer der größten Hits der Band, hat einen epischen, beschwingten Refrain, der zum Singen und Tanzen einlädt. Der Text handelt allerdings davon, betrogen worden zu sein, also kaum ein Grund zum Feiern.

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"Maxwell's Silver Hammer" von The Beatles -

Dieser Song vom Album "Abbey Road" der Band aus dem Jahr 1969 mag fröhlich klingen, aber er ist alles andere als das. Es sei denn, Sie betrachten Mord als ein erfreuliches Thema.

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"Bad Moon Rising" von Creedence Clearwater Revival -

Es gibt nicht viele Bands, die Tod und Zerstörung auf so fröhliche Weise besingen können. Creedence Clearwater Revival ist dies mit "Bad Moon Rising" perfekt gelungen.

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"Born in the U.S.A." von Bruce Springsteen -

Dieses Lied von The Boss wird oft fälschlicherweise für ein patriotisches Lied gehalten, ist aber alles andere als fröhlich. Der Song handelt von den Kämpfen eines Vietnamkriegsveteranen.

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"Red Red Wine" von UB40 -

Dieser fröhliche Reggae-Song ist einer der größten Hits von UB40. Es ist auch ein Lied über das Betäuben von Liebeskummer mit Alkohol. Man kann mit Sicherheit sagen, dass Trinken, um zu vergessen, keine positive Botschaft ist.

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"American Pie" von Don McLean -

Dieser Song aus dem Jahr 1971 hat einen unglaublich eingängigen Refrain in Dur-Tonarten. "American Pie" ist jedoch keineswegs ein fröhlicher Song. Er handelt von "dem Tag, an dem die Musik starb", eine Anspielung auf den Flugzeugabsturz, bei dem Ritchie Valens, Buddy Holly und "The Big Bopper" J. P. Richardson ums Leben kamen.

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"Everybody Wants To Rule The World" von Tears for Fears -

Dieser Klassiker der englischen Band Tears for Fears aus dem Jahr 1985 wurde während des Kalten Krieges geschrieben und handelt davon, dass die Menschen machthungrig sind und die Welt kontrollieren und beherrschen wollen.

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"Pompeii" von Bastille -

Der Song nimmt Bezug auf die römische Stadt Pompeji, die 79 n. Chr. von einem Vulkan zerstört wurde. Das kann als Metapher für Dinge, die im Leben schief gehen, interpretiert werden.

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"Gangnam Style" von Psy -

Das südkoreanische virale Phänomen aus dem Jahr 2012 brachte alle zum Singen und Tanzen. Wie sich herausstellte, ist das Lied eher eine Gesellschaftssatire über reiche Kinder und diejenigen, die sich im wohlhabenden Gangnam-Viertel von Seoul als wohlhabende Leute ausgeben, und hebt die Klassenprobleme in der südkoreanischen Kultur hervor.

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"Wrong Way" von Sublime -

Diese Ska-Punk-Hymne mag sehr fröhlich klingen, aber sie behandelt ziemlich düstere Themen wie Prostitution und Armut.

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"Electric Avenue" von Eddy Grant -

Dieses beschwingte Lied des guyanisch-britischen Musikers Eddy Grant aus dem Jahr 1982 bezieht sich auf die Electric Avenue in Brixton, die erste Marktstraße, die 1888 in London mit Strom beleuchtet wurde. Aber eigentlich geht es in dem Lied nicht darum. Er bezieht sich auf die Unruhen in Brixton 1981.

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"Every Breath You Take" von The Police -

Sting singt in diesem Lied tatsächlich über einen besitzergreifenden Liebhaber. Trotz der sanften Melodie ist "Every Breath You Take" der ultimative Stalker-Song.

Quellen: (Ranker) (Business Insider) (Watch Mojo) (American Songwriter)

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